Jim Carrey es conocido por una comedia que parece imposible de contener.<\/p>\n\n\n\n
Sus personajes cambian constantemente de expresi\u00f3n, retuercen el cuerpo, se mueven con una energ\u00eda exagerada y reaccionan ante el mundo de maneras completamente impredecibles.<\/p>\n\n\n\n
Pero detr\u00e1s de esa comedia f\u00edsica existe una habilidad actoral muy seria: utilizar el cuerpo como parte del personaje<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n Para Carrey, convertirse en un personaje significa mucho m\u00e1s que cambiar la voz o aprender los di\u00e1logos. La postura, las expresiones faciales, los gestos y la manera de moverse pueden transformar por completo la forma en que el p\u00fablico percibe a una persona.<\/p>\n\n\n\n Los actores suelen pensar en lo que un personaje dice, siente y desea.<\/p>\n\n\n\n Carrey lleva ese proceso un paso m\u00e1s all\u00e1 al preguntarse c\u00f3mo existe f\u00edsicamente ese personaje.<\/p>\n\n\n\n Una persona nerviosa puede moverse de manera r\u00e1pida e impredecible. Alguien seguro de s\u00ed mismo puede ocupar m\u00e1s espacio. Una persona insegura puede encogerse f\u00edsicamente.<\/p>\n\n\n\n Carrey convierte estos detalles en elementos fundamentales de sus personajes.<\/p>\n\n\n\n Su comedia funciona porque el cuerpo muchas veces comunica antes que el di\u00e1logo.<\/p>\n\n\n\n Una ceja levantada, un movimiento repentino o una reacci\u00f3n exagerada pueden decirle al p\u00fablico exactamente qu\u00e9 est\u00e1 pensando el personaje sin necesidad de palabras.<\/p>\n\n\n\n Uno de los ejemplos m\u00e1s claros es Ace Ventura<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n Ace no es simplemente un personaje con frases divertidas.<\/p>\n\n\n\n Toda su presencia f\u00edsica es diferente. Camina de una manera particular, reacciona de forma exagerada y utiliza gestos que hacen que parezca m\u00e1s grande que la vida.<\/p>\n\n\n\n Carrey consigue que parezca que el cuerpo de Ace empieza a moverse antes de que su mente termine de decidir qu\u00e9 hacer.<\/p>\n\n\n\n Esa imprevisibilidad f\u00edsica se convirti\u00f3 en una de las caracter\u00edsticas principales del personaje.<\/p>\n\n\n\n El resultado es un personaje capaz de cambiar la energ\u00eda de una escena simplemente al entrar y comenzar a moverse.<\/p>\n\n\n\n En La M\u00e1scara<\/strong>, Carrey llev\u00f3 todav\u00eda m\u00e1s lejos la actuaci\u00f3n f\u00edsica.<\/p>\n\n\n\n Stanley Ipkiss se transforma en un alter ego completamente exagerado cuyos movimientos parecen casi sacados de una caricatura.<\/p>\n\n\n\n Su cuerpo cambia de postura r\u00e1pidamente, sus movimientos se vuelven extremos y el ritmo f\u00edsico puede cambiar en cuesti\u00f3n de segundos.<\/p>\n\n\n\n La actuaci\u00f3n funciona en parte porque Carrey trata el cuerpo casi como si fuera un personaje animado.<\/p>\n\n\n\n No intenta que cada movimiento parezca realista.<\/p>\n\n\n\n Utiliza la exageraci\u00f3n para comunicar personalidad.<\/p>\n\n\n\n La confianza, la emoci\u00f3n y el caos del personaje se hacen visibles a trav\u00e9s del movimiento.<\/p>\n\n\n\n Para los actores, esto ofrece una lecci\u00f3n importante: la fisicalidad no siempre tiene que imitar la vida real. A veces, exagerar una caracter\u00edstica f\u00edsica puede hacer que un personaje resulte m\u00e1s convincente dentro del mundo de la historia.<\/p>\n\n\n\nEl Cuerpo Se Convierte En Personaje<\/h2>\n\n\n\n
Ace Ventura: Movimiento Sin L\u00edmites<\/h2>\n\n\n\n
La M\u00e1scara: F\u00edsico Al Extremo<\/h2>\n\n\n\n